Iberoamérica Diseña

10:00 - 11:30

Acto de Inauguración
Lugar

Auditorio

Ponentes

Instituto Cervantes; Iberoamérica Diseña; Casa de América; CAF. Banco de Desarrollo de América Latina y el Caribe; SEGIB. Secretaría General Iberoamericana; Ayuntamiento de Madrid; Ministerio de Asuntos Exteriores, Unión Europea y Cooperación; CRUE. Conferencia de Rectores de las Universidades Españolas; Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades

Lugar

Auditorio

Ponentes

Andrés Allamand, Secretario general de SEGIB

Diego Vizcaino, Director de Economía Aplicada AFI

Manuel Estrada, Presidente Asociación Iberoamerica Diseña

SINOPSIS

El Diseño tradicionalmente ha sido percibido como un valor cultural o artístico, pero en las economías más desarrolladas se ha consolidado como un activo estratégico transversal y un motor de crecimiento económico, innovación y competitividad global. El diseño atraviesa la mayoría de los sectores productivos (industriales y de servicios) e incide en el Producto Interior Bruto (PIB) y la Marca País, su valor suele estar desagregado y es difícil de cuantificar con métricas económicas tradicionales. El objetivo del estudio Factor Diseño (el valor económico del diseño en Iberoamérica) es introducir la situación del diseño en los 22 países Iberoamericanos, valorar su capacidad económica, analizar su penetración en los diferentes sectores productivos y proponer una metodología original para medir su contribución real a la economía. Este estudio busca sentar las bases para definir una agenda de desarrollo del Diseño como palanca económica en Iberoamérica.

Lugar

Auditorio

Ponentes

Carmelo di Bartolo; Simona Squadrito; Fernando Beltrán; Natalia Rodríguez; Ignacio Urbina Polo; José Romo; Valeria Minaldi

SINOPSIS

El Seminario de Creatividad Plural se centra en la hipótesis de que la creatividad es un proceso colectivo, relacional y contextualizado —más que un atributo de individuos excepcionales—, inspirándose en la teoría de las inteligencias múltiples para reconocer diversas formas creativas, desde la científica hasta la cotidiana.


La sesión contará con un grupo de expertos multidisciplinares (diseñadores, poetas, neurocientíficos e ingenieros) que abordarán temas clave como la creación individual a la co-creación, el uso del caos como motor creativo y el diseño bioinspirado. El objetivo final del seminario es validar los saberes múltiples y periféricos, esenciales en la región, y generar nuevos paradigmas y propuestas metodológicas que permitan formar diseñadores capaces de operar en entornos complejos y multiculturales.


El seminario se divide en dos partes que se celebrarán en distintas sedes: Laboratorio: a las 12:30h en el Instituto Cervantes y Desarrollo: a las 14:30 h en el salón Bolívar de la Casa de América.

 

 

18:00 - 18:10

Gran Apertura
Lugar

Anfiteatro

Ponentes

Emb. León de la Torre; Manuel Estrada

Lugar

Anfiteatro

Ponentes

Ecoalf. España; BRP. Canadá

 

SINOPSIS

La mesa Empresa e Investigación abordará la temática crucial entre el diseño estratégico y la innovación basada en la evidencia científica. Contando con la visión global de líderes en el diseño mundial como Bombardier (Canadá), Ecoalf (España) y Empty, este panel explorará cómo las grandes empresas integran la investigación, la sostenibilidad y la metodología de diseño como motor indispensable para crear productos de impacto en los usuarios y el entorno. El debate destacará casos de éxito donde la investigación rigurosa mejora la experiencia del usuario, contribuye al entorno y genera piezas de valor estético, definiendo, además, el futuro y la responsabilidad ética del sector productivo.

 

Lugar

Anfiteatro

Ponentes

Tátil. Brasil; Alma Design. Portugal; Álvaro Catalán de Ocón. España

 

SINOPSIS

La mesa de la investigación cotidiana explorará cómo la investigación aplicada y las metodologías de diseño se integran directamente en la concepción diaria de soluciones por parte de empresas y clientes, transformando los desafíos de diseño, forma y funcionalidad en oportunidades de innovación. Contando con la participación de referentes del diseño mundial como Tatil (Brasil), Alma Design (Portugal) y Álvaro Catalán de Ocón (España), esta sesión se centrará en el uso práctico de la investigación para crear soluciones tangibles, sostenibles y centradas en el usuario, demostrando el valor de la experimentación continua en el diseño de soluciones eficientes.

 

Lugar

Anfiteatro

Ponentes

Museo del Oro. Costa Rica; MUDE. Museo do Design. Lisboa; Museo de la Ciencia y la Tecnología. España; Empty. España

 

SINOPSIS

La mesa Museos, Investigación y Diseño reunirá a instituciones culturales líderes para debatir su papel como centros activos de investigación y plataformas de divulgación de diseño. Con la participación del Museo del Oro (Costa Rica), el MUDE – Museo do Design (Lisboa) y el Museo de la Ciencia y la Tecnología (España), esta sesión explorará cómo los museos no solo custodian el patrimonio, sino que también generan conocimiento, impulsan el diseño de exposiciones innovadoras y establecen diálogos esenciales con la academia y la industria para investigar el impacto social, tecnológico y estético del diseño iberoamericano.

Lugar

Anfiteatro

9:00 - 11:30

Presentaciones de proyectos
Lugar

Sala Simón Bolivar

Bloque 1. 9:00h - 9:45h
  • “Alucinaciones visuales en IA generativa como micro-historias de memoria gráfica efímera: una hipótesis crítica”
  • Bocados de arepa rellena para estudiantes en movimiento – BOCAREPAS
  • Hands on, to think and grow: contributos do design para a capacitação emocional de jovens entre os 14 e os 19 anos em contexto escolar.
  • Diseño industrial y diseño de artesanía: sinergias, desafíos y aprendizajes en un proyecto académico interdisciplinario
  • SPRINT TO PACING: Incubador Educativo en Formato Acelerado
  • El co-diseño como estrategia transversal: análisis de experiencias en educación y producción para la innovación inclusiva
  • Rastreo y documentación de las prácticas rituales, artísticas y mitológicas del pueblo Salasaca para la co-creación de un etno-museo virtual
  • AYA Tecnologías® como caso crítico: límites del enfoque proyectual tradicional y propuestas para un diseño socialmente situado.
  • Gestión de Diseño y Género desde una perspectiva sociológica. Matices locales.
  • Diseño participativo y tecnología de producción virtual para la creación de un cortometraje animado con comunidades del Pacífico colombiano en procesos de memoria, reconciliación y apropiación del conflicto armado
  • Del ejercicio mediador del diseño en la colaboración inter-cognitiva: roles en prácticas con comunidades
  • Paisagens têxteis e prática situada: experiência de residência na Burel Factory
  • Diseño sin fronteras: internacionalización y materialización creativa de temáticas socioculturales a través de Blended Learning. El caso de estudio colaborativo e interdisciplinar entre estudiantes de Chile y Japón.
Lugar

Sala Simón Bolivar

Lugar

Sala Simón Bolivar

Bloque 4. 12:00h - 12:30h
  • Diseño de material didáctico, recursos pedagógicos y señalización para el fomento a la conservación de los murciélagos en la Reserva Natural Privada Sisters de Maryknoll para niños de primero a segundo primaria del Colegio Monte María
  • Diseño de un sistema interactivo de elementos, para mejorar el gesto del servicio en tenis de mesa
  • Diseñando Espacios Intermediales con un Sistema Dual de IA.
  • Diseño para el Bienestar: Una Revisión Crítica y Propuestas para la Mejora de su Práctica
  • Sumobot: un robot universal para re-diseñar la enseñanza tecnológica desde la convivialidad y la IA
  • Diseño de Aplicaciones móviles para comunicación de un sobrevivientes de un desastre
  • Diseño circular en Canarias: producción de soluciones tangibles para un futuro sostenible.
  • Una mirada al pasado para entender el presente y diseñar el futuro
  • Cartografias do Envolvimento: Design e Inteligência Coletiva em Processos de Desenvolvimento
  • Moda Regenerativa: Biomateriales como Motor de Cambio — Innovación y Sostenibilidad desde la Materia
  • Del aula a la red de innovación: la universidad como nodo en la investigación y el desarrollo de productos complejos
  • Elaboración de un tejido artesanal a partir de la fibra de la fruta del mango en la ciudad de Asunción, en el año 2021
  • Dzira Nakawa: co-creación en diseño para mitigar la parasitosis en la comunidad indígena Wiwa en la Sierra Nevada de Santa Marta
  • Diseñar desde la diferencia: hacia un enfoque inclusivo en la creación de dispositivos ortopédicos para personas con discapacidad en la extremidad superior
  • Darasmexa: Análisis de las implicaciones agentivas de incorporar el lenguaje como artefacto en el proceso de conceptualización.
  • Seeing and Tracing: Analytical Explorations on Sicilian Vernacular Architecture
Lugar

Sala Simón Bolivar

Bloque 8. 15:30h - 16:15h
Lugar

Sala Simón Bolivar

Ponentes

Oscar Salinas – Presenta; Manuel Lecuona; Francisco Providencia; Ligia Lopes

Proyecto Itinerario 1

 

9:00 - 11:30

Presentaciones de proyectos
Lugar

Sala Simón Bolivar

Bloque 13. 09:00h - 09:45h
  • Aplicación de un modelo de aprendizaje con microempresarios al interior de El Salvador: la experiencia EMH-ADEL.
  • Santa Carxofa: La tradición de una tierra hecha cerveza.
  • The Complex Relationship Between AI and Creativity.
  • La racionalidad del diseño.
  • De las Barreras 0 a un Modelo de cocreación en diseño gráfico para material didáctico inclusivo dirigido a niños con diagnóstico en el espectro autista (TEA).
  • Metodologías proyectuales comparadas: hacia procesos de diseño sostenibles, éticos y atemporales
  • Códigos Visuales en Crisis: La Transformación de la Ilustración de moda chilena durante los conflictos bélicos europeos (1936-1944).
  • MATERIALES ABSORBENTES ACÚSTICOS FABRICADOS CON PLANTAS CANARIAS Y CENIZA DE VOLCÁN.
  • Exploradoras Digitales: Diseño de videojuegos e Inteligencia Artificial para fomentar vocaciones tecnológicas en niñas
  • Mapeo de la producción tipográfica en México y Chile en el período 2000–2025.
  • Creando graphIA: experimentación tipográfica con Stable Diffusion (o cómo construir un abecedario con una máquina que no sabe escribir).
  • Diseño de un Snack de Proteína para mujeres deportistas con una metodología Food Design.
  • El Ciclo Festivo Quillasinga, Pieza Editorial Ilustrada.
Lugar

Sala Simón Bolivar

Lugar

Sala Simón Bolivar

Itinerario 2. Bloque 1. 12:30h - 13:15h
  • Saudade.
  • De la práctica al impacto entre el diseño y la artesanía: un camino en el vínculo.
  • Del confort a la conexión: investigación aplicada en diseño sistémico centrado en emociones para el envejecimiento saludable.
  • Objetividad Visual: matriz modular para reducir la subjetividad en la evaluación de marcas gráficas.
  • Soporte adaptable para el aprendizaje profundo en niños hospitalizados: innovación didáctica en escuelas hospitalarias.
  • Diseño de productos para la economía circular: de billetes y plásticos reciclados a objetos cotidianos en Paraguay.
  • Proyecto: Currulao: de los residuos de plátano a un objeto de diseño colaborativo.
  • Embarcaciones a escala en técnicas de puzzle 3D y construcción performativa-inmersiva: Velera Chilota y Dalca como dispositivos lúdico-educativos del patrimonio marítimo.
  • Projeto Transição Tropical: uma agricultura regenerada.
  • Armazón: un método para comunicar e influir.
  • El uso de la fotografía y la iconografía histórica relacionada con el proceso esclavista en cuba para la creación de un espacio cultural novedoso e interactivo. Museo Castillo de San Severino, las rutas de las personas esclavizadas.
  • Humanización del área de Emergencia Pediátrica del Hospital San Juan de Dios, Santa Ana, El Salvador.
  • Parque Caballero: rediseño participativo como herramienta de recuperación y valorización social
Lugar

Sala Simón Bolivar

Lugar

Sala Simón Bolivar

Lugar

Sala Simón Bolivar

Ponentes

Celeste Prieto – Presenta; Cristobal Avendaño; Teresa Camacho; Julio Frías
Proyecto Itinerario 2

9:00 - 11:30

Presentaciones de proyectos
Lugar

Sala Simón Bolivar

Itinerario 1. Bloque 16. 09:00h - 10:00h
  • Conversando con los objetos: Historia del diseño y nuevos materialismo.
  • Análisis de la atención en la composición de la página posmoderna mediante eye-tracking.
  • Diseño de productos de apoyo para personas con capacidades reducidas.
  • Metodología con el “Lente PI” que orienta el proceso de diseño y genera valor.
  • Morfogénesis cerámica en diseño industrial: convergencias interdisciplinarias entre arte, tecnología y educación.
  • Diseño integral de estrategia de comunicación sostenible a través del software libre.
  • Cofrinhos Itaú – Design centrado no cliente para transformar o hábito de guardar dinheiro.
  • SIN MUROS.
  • Indicadores de evaluación para el diseño de calzado urbano destinado a adultos mayores en Cuba: un enfoque desde la investigación participativa.
  • MIRA!!! – A Vila do Mañá: Juventud y Participación en el Patrimonio del Camino de Santiago.
  • Design estrutural – Redesign estrutural – Danone Biomimética. 
  • Design, Cultura e Política Pública: Estratégias para o Reconhecimento dos Espaços Culturais Independentes.
  • Insights que transformam: usando dados para evoluir o design da experiência do cliente.
Lugar

Sala Simón Bolivar

Lugar

Sala Simón Bolivar

Itinerario 3. Bloque 3. 12:15h – 13:00h

  • Nova Laranjinha: a primeira maquininha 100% cocriada com clientes, trazendo inovação, desempenho e a melhor experiência para empreendedores brasileiros. de Brasil.
  • Cartón de Colombia S.A. y la conformación del campo profesional del diseño gráfico en Cali (1969–1973): un estudio histórico-narrativo.
  • A Vila do Mañá: El barrio como tablero de juego.
Lugar

Sala Simón Bolivar

Ponentes

Carlos Hinrichsen; Ignacio García Fenoll; Manuel Estrada

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