Iberoamérica Diseña

Exposición
Tipografía Iberoamericana

La Tipografía, un hecho civilizatorio.

Dime con
qué escribes
y con qué lees
y te diré
quién eres.

La tipografía, es decir la letra escrita, ha vertebrado el desarrollo de la cultura humana. Desde la Columna Trajana, la tipografía romana ha transmitido su herencia a través de los siglos. La evolución de la tipografía ha dado pasos adelante y pasos atrás. En 1927, el diseñador Stanley Morison, crea la Times New Roman para el diario inglés The Times. Cuando Gütemberg imprime en 1455el primer libro de la historia en una imprenta de tipos móviles, lo hace con una letra gótica textura de muy difícil lectura. Años más tarde, tiene su réplica con las nuevas tipografías que se crean en el norte de Italia y que alumbran unas magníficas ediciones de libros impresos.

La tipografía no es un asunto de diseñadores, es un tema troncal de nuestra cultura y nuestra vida y ligado a la escritura, la lectura y la palabra. Descubrir las tipografías creadas por diseñadores iberoamericanos, difundirlasy valorarlas para ayudar a que diseñar letras sea una actividad culturalmente significativa y económicamente sostenible, es otro de los objetivos de esta muestra de tipografía iberoamericana.

Esta exhibición consta de 90 carteles que muestran la diversidad y la belleza de las tipografías creadas en nuestra región. Cada cartel presenta tres aspectos distintivos de una obra tipográfica: una frase o cita de un autor o autora clave de la cultura iberoamericana, acompañándole el alfabeto completo de la tipografía y una muestra resumida de dicha tipografía.

La exposición Tipografía Iberoamericana muestra a través de las 30 tipografías diferentes, diseñadas por equipos o diseñadores de América Latina, Portugal y España, que es la punta del Iceberg de un diseño gráfico y tipográfico que está convirtiendo a Iberoamérica en una región referente en el diseño del presente y en el diseño del futuro, un futuro muy próximo ya.

Estamos convencidos de que esta muestra va a inspirar a todos aquellos interesados en la escritura, la lectura y la expresión visual.

La Tipografía, un hecho civilizatorio.

Dime con
qué escribes
y con qué lees
y te diré
quién eres.

La tipografía, es decir la letra escrita, ha vertebrado el desarrollo de la cultura humana. Desde la Columna Trajana, la tipografía romana ha transmitido su herencia a través de los siglos. La evolución de la tipografía ha dado pasos adelante y pasos atrás. En 1927, el diseñador Stanley Morison, crea la Times New Roman para el diario inglés The Times. Cuando Gütemberg imprime en 1455el primer libro de la historia en una imprenta de tipos móviles, lo hace con una letra gótica textura de muy difícil lectura. Años más tarde, tiene su réplica con las nuevas tipografías que se crean en el norte de Italia y que alumbran unas magníficas ediciones de libros impresos.

La tipografía no es un asunto de diseñadores, es un tema troncal de nuestra cultura y nuestra vida y ligado a la escritura, la lectura y la palabra. Descubrir las tipografías creadas por diseñadores iberoamericanos, difundirlasy valorarlas para ayudar a que diseñar letras sea una actividad culturalmente significativa y económicamente sostenible, es otro de los objetivos de esta muestra de tipografía iberoamericana. Esta exhibición consta de 90 carteles que muestran la diversidad y la belleza de las tipografías creadas en nuestra región. Cada cartel presenta tres aspectos distintivos de una obra tipográfica: una frase o cita de un autor o autora clave de la cultura iberoamericana, acompañándole el alfabeto completo de la tipografía y una muestra resumida de dicha tipografía.

La exposición Tipografía Iberoamericana muestra a través de las 30 tipografías diferentes, diseñadas por equipos o diseñadores de América Latina, Portugal y España, que es la punta del Iceberg de un diseño gráfico y tipográfico que está convirtiendo a Iberoamérica en una región referente en el diseño del presente y en el diseño del futuro, un futuro muy próximo ya.

Estamos convencidos de que esta muestra va a inspirar a todos aquellos interesados en la escritura, la lectura y la expresión visual.

Autores de tipografías y fundiciones tipográficas

Latinotype
Daniel Hernández
Eli Hernández
Rodrigo Fuenzalida
Paula Nazal Selaive
Sofia Mohr
Jorge Alberto Martínez
Jorge Cisterna
Bruno Jara
Enrique Hernández V.
Coto Mendoza
Luciano Vergara

Huerta Tipográfica
Sol Matas
Andrés Torresi
Juan Pablo del Peral

Sudtipos
Guillermo Vizzari
Natalia Elichirigoity
Alejandro Paul
Yani Arabena

Sumotype
Oscar Guerrero Cañizares

Tipotype
Vicente Lamónaca
Fernando Díaz
Martin Sommaruga

Para escribir en Guaraní
Juan Heilborn

Diseñadores y diseñadoras de los carteles

Alejandro Magallanes
Celeste Prieto
David Criado
David Gil
Estrada Design
Joaquín Gallego
Manuel González
Natalia Campero
Ruth Klotzel
Teresa Camacho

Autores de los textos

Adela Zamudio
Alejo Carpentier
Ángel González
Antonio Machado
Augusto Monterroso
Augusto Roa Bastos
Celia Cruz
Johnny Pacheco
César Vallejo
Claribel Alegría
Elena Poniatowska
Gabriel García Márquez
Gabriela Mistral
Gloria Guardia
Idea Vilariño
Joan Brossa
Jorge Luis Borges
José María Arguedas
José Saramago
Katixa Agirre
León Felipe
Miguel Ángel Asturias
Miguel de Cervantes
Nélida Piñón
Nicanor Parra
Octavio Paz
Rafael Cadenas
Ramón Gómez de la Serna
Rómulo Gallegos
Rosalía de Castro
Rubén Dario
Silvio Rodríguez
Simón Díaz
Víctor Hugo Viscarra
Violeta Parra

Autores de tiografías y fundiciones tipográficas

Latinotype
Daniel Hernández
Eli Hernández
Rodrigo Fuenzalida
Paula Nazal Selaive
Sofia Mohr
Jorge Alberto Martínez
Jorge Cisterna
Bruno Jara
Enrique Hernández V.
Coto Mendoza
Luciano Vergara

Huerta Tipográfica
Sol Matas
Andrés Torresi
Juan Pablo del Peral

Sudtipos
Guillermo Vizzari
Natalia Elichirigoity
Alejandro Paul
Yani Arabena

Sumotype
Oscar Guerrero Cañizares

Tipotype
Vicente Lamónaca
Fernando Díaz
Martin Sommaruga

Para escribir en Guaraní
Juan Heilborn

Diseñadore y diseñadoras de los carteles

Alejandro Magallanes
Celeste Prieto
David Criado
David Gil
Estrada design
Joaquín Gallego
Manuel González
Natalia Campero
Ruth Klotzel
Teresa Camacho

Autores de los textos

Adela Zamudio
Alejo Carpentier
Ángel González
Antonio Machado
Augusto Monterroso
Augusto Roa Bastos
Celia Cruz
Johnny Pacheco
César Vallejo
Claribel Alegría
Elena Poniatowska
Gabriel García Márquez
Gabriela Mistral
Gloria Guardia
Idea Vilariño
Joan Brossa
Jorge Luis Borges
José María Arguedas

José Saramago
Katixa Agirre
León Felipe
Miguel Ángel Asturias
Miguel de Cervantes
Nélida Piñón
Nicanor Parra
Octavio Paz
Rafael Cadenas
Ramón Gómez de la Serna
Rómulo Gallegos
Rosalía de Castro
Rubén Dario
Silvio Rodríguez
Simón Díaz
Víctor Hugo Viscarra
Violeta Parra

Jimena Alarcón

Chile

Jimena Alarcon Castro. Jefa del Laboratorio de Investigación en Diseño de la Universidad del Bío-Bío. Los proyectos de investigación abordan los siguientes temas: diseño de materiales, calidad percibida utilizando métodos de ingeniería kansei, diseño industrial, diseño sustentable y educación. Académica de la Universidad del Bío-Bío desde 1995, Doctora en Gestión del Diseño (2012), Universidad Politécnica de Valencia, España; Master en Construcción en Madera (2003), Universidad del Bío-Bío, Chile en colaboración con Estudio Design Innovación, Italia; Diseñadora Industrial (1995), Universidad de Valparaíso, Chile. Directora Departamento Arte y Tecnologías del Diseño (2010/2016). Fundadora y directora del Grupo de Investigación en Diseño de la Universidad del Bío-Bío (2012), certificado como Centro de Emprendimiento e Innovación para el Diseño (2013), por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes del Gobierno de Chile. Con más de veinte años de experiencia en investigación y docencia sobre temas de diseño industrial, gestión del diseño, diseño de materiales, ingeniería kansei, sustentabilidad y biónica, ha prestado servicios a Escuelas de Diseño Industrial de Chile. Es integrante de los claustros directivos del Doctorado en Materiales y Procesos Sustentables, Magister en Construcción en Madera y docente de Magister en Patrimonio. Ha dirigido proyectos de investigación y promoción del diseño para potenciar Pymes tradicionales e Industrias Crea􀦞vas. Es fundadora y directora del Laboratorio de Investigación en Diseño (2013), basado en fabricación digital. Ha dirigido proyectos de investigación nacionales e internacionales CONICYT (Comité Científico y Tecnológico de Chile), FONDECYT (Fondo Nacional Científico y Tecnológico), Corporación de Fomento a la Producción (CORFO), Mejoramiento de la calidad y la equidad en la educación terciaria (MECESUP), Fondo de Innovación Tecnológica de la Región del Biobío (INNOVA BIO-BIO), Programa de cooperación regional en Educación Superior entre la Unión Europea y América Latina (ALFA), European Union – Latin America and Caribbean on Research and Innovacion (ERANET LAC), Concurso de Apoyo a la Formación de Redes Internacionales, entre otros. Fundó en 2010 el Seminario de Investigación en Diseño (h􀂂p://sid.ubiobio.cl/), cuya organización comparte desde 2014 con instituciones de educación superior pertenecientes a la Red del Consejo de Rectores de Chile. Es autora de libros y capítulos de libros, además de artículos científicos. Ha realizado pasan􀦠as en España, Finlandia, Portugal e Italia y mantiene constantes colaboraciones con estos y otros países de Europa y Latinoamérica. Es representante de Chile ante la Red Latinoamericana de Políticas Públicas y Diseño. Es evaluadora de becas de magister, doctorado y proyectos de investigación CONICYT, además es evaluadora de proyectos de transferencia tecnológica CORFO. En 2016 fundó el primer Distrito de Diseño de Chile (h􀂂p://distritodi.cl/), ubicado en el Gran Concepción, entregando un importante impulso a los emprendedores del sector diseño. Ha sido invitada a diversos eventos de diseño, entre ellos, Bienal de Diseño de Córdoba, Argen􀦞na; Bienal de La Habana, Cuba y a integrar el Comité de Admisión de la Bienal Iberoamericana de Diseño de Madrid, 2019. Como observadora internacional de Future Ed y Future of Sustainable Packaging Design organizado por Design Research Unit de la Universidad de Bologna, Italia.

Lula Capriel

Guatemala

Diseñadora Industrial y mercadóloga indígena momosteca, con una especialización en Gestión de Proyectos de Desarrollo Local y una certificación en Globalización, Competitividad y Liderazgo (GCL Program, Georgetown University, Washington DC). Ha sido participe en equipos multidisciplinarios como asesora en diseño, innovación y emprendimiento con el sector gubernamental y municipal. Directora creativa y fundadora del Estudio 89, empresa enfocada en generar propuestas de valor,  potenciales a nivel humano, económico y social a través del diseño estratégico  y aliada nacional CTI (Ciencia, Tecnología e Innovación) con la secretaría nacional de ciencia y tecnología de Guatemala (SENACYT). Parte del equipo fundador y comité asesor de la Asociación Iberoamerica Diseña (España) y docente para la Universidad Isthmus (Panamá). Con una trayectoria de talleres, colaboraciones y conferencias impartidas en Argentina, Chile, Brasil, San Salvador, México, USA, Panamá, Colombia, España y Taiwán.

Óscar Salinas

México

Diseñador industrial, maestro en Diseño Industrial y doctor en Arquitectura. Es profesor e investigador en el Centro de Investigaciones de Diseño Industrial (CIDI) y el Posgrado en Diseño Industrial de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) desde 1976. Tutor y director de tesis de Licenciatura, Maestría, Doctorado, e investigaciones en Posdoctorado. Docente y conferenciante en diversos eventos académicos y profesionales en México y otros países como Argentina, Chile, Colombia, Cuba, Ecuador, Guatemala, Uruguay, Panamá, Italia, Turquía, España, Portugal, Finlandia, Inglaterra, Japón, Brasil, Bélgica, Escocia, y China Taiwán.
Ha presidido y fundado el Colegio de Diseñadores Industriales y Gráficos de México, secretario de la Asociación Latinoamericana de Diseño Industrial y vicepresidente de la Academia Mexicana de Diseño.
Es miembro del Consejo Internacional de la International Conference of Design History and Design Studies (ICDHS) desde el año 2000, miembro fundador del patronato y consejo directivo de la Fundación Historia del Diseño con sede en Barcelona, España, y miembro de diversos comités científicos internacionales para la selección de ponentes y conferenciantes.
Ha colaborado con ensayos y artículos para diversas revistas y publicaciones especializadas de diseño en México y diversos países, y ha sido autor y coautor de dieciocho libros sobre historiografía y estudios del diseño. Es director general de Editorial Designio, Libros de diseño.

Celeste Prieto

Paraguay

Arquitecta de profesión y diseñadora por vocación. En 1989 inicia formalmente trabajos de diseño para la defensa de los derechos de la mujer, los trabajadores, los niños y las etnias del Paraguay. Paralelamente incursiona en la gráfica del mundo cultural. En 1994 crea Celeste Prieto Diseño, su actual empresa, donde desarrolla trabajos de consultoría en comunicación visual en el ámbito nacional e internacional, y donde suma a sus trabajos el diseño de señalética, que revincula el diseño de comunicación visual a su profesión de arquitecta.
Ha sido invitada a ser parte de eventos internacionales, como jurado de la Bienal Internacional de Carteles en México y la Bienal del Cartel en Bolivia, así como formó parte del Comité Asesor de la Bienal Iberoamericana de Diseño, con sede en Madrid, España. Su trabajo se ha expuesto y publicado en varios países.

Francisco Providência

Portugal

Professor Associado na Universidade de Aveiro, formou-se em Design de Comunicação na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto, em 1985. Foi docente de Fotografia e Design (FBAUP, 1984 – 1985), Desenho (FAUP, 1985 – 1997) e Design (DeCA UA, 1997 – 2022). Doutorado em Design com a tese “Poeta, ou aquele que faz”, tem atelier próprio desde 1985, tendo sido distinguido em 1999 com os Prémios Nacionais de Design (comunicação, produto e ambiente), pelo Centro Português de Design, em 2012 e 2017 pela Apom com o prémio Melhor museu português, e em 2008 com o prémio internacional de Design Red Dot. Foi cofundador do Instituto de Investigação em Design, Media e Cultura, onde coordena o grupo MADE.PT, orientando doutoramentos em gestão de design, economia circular, design industrial e food design. Foi consultor do Centro Português de Design e sócio fundador da loja e editora de design “Sátira”, no Porto. Ao longo da sua atividade profissional dedicou-se ao design editorial, de identidade visual, sinalização, mobiliário escolar e museografia. Foi autor da identidade visual de Portugal na Presidência do Conselho Europeu (2021) e da museografia do Museu Tesouro Real, Lisboa (2022).

Ignacio Urbina Polo

Venezuela

Diseñador industrial, educador y curador. Es Profesor Titular y Director del Departamento de Diseño Industrial del Pratt Institute en Nueva York. Se especializó en Biónica en el Laboratorio Brasileiro de Design Industrial y obtuvo un Máster en Ingeniería de Producto por la Universidad Federal de Santa Catarina en Brasil (1993). Trabajó como diseñador e investigador en Florianópolis y, tras regresar a Venezuela en 1994, colaboró en la creación del Centro de Arte La Estancia en Caracas. Fue docente (1996 – 2010) y Director General (2005 – 2009) en Prodiseño – Escuela de Comunicación Visual y Diseño. En 2007, fue Coordinador de Diseño Industrial en la Secretaría Nacional de Diseño y Arquitectura. Co-fundó la oficina de diseño Metaplug en 1999, coordinando, entre otros, el Equipo de Diseño de Dispositivos Museográficos para el Pabellón Andino Amazónico en Japón, Aichi 2005. Ha dirigido múltiples proyectos de diseño de productos y ha sido profesor invitado en universidades nacionales e internacionales. También ha sido miembro de jurados, como en los Observeur du Design Awards en Francia en 2014. Actualmente, desarrolla proyectos de manera independiente en Brooklyn y es editor del portal www.di-conexiones.com

Exposición en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid. 2023

Exposición
en el
Instituto Cervantes
de Bucarest

Inauguración: 24 de mayo 2024
Lugar: Instituto Cervantes de Bucarest

En el marco de la Romanian Design Week y gracias al Instituto Cervantes, se realizará la exposición de Tipografía Iberoamericana en Bucarest. Esta será la primera de varias exposiciones que estarán en diferentes sedes del Instituto Cervantes.

La exposición Tipografía Iberoamericana consta de 90 carteles que muestran la diversidad y la belleza de las tipografías creadas en nuestra región. Cada cartel presenta tres aspectos distintivos de una obra tipográfica: una frase o cita de un autor o autora clave de la cultura iberoamericana, acompañándole el alfabeto completo de la tipografía y una muestra resumida de dicha tipografía.

Esta exhibición muestra a través de las 30 tipografías diferentes, diseñadas por equipos o diseñadores de América Latina, Portugal y España, que es la punta del Iceberg de un diseño gráfico y tipográfico que está convirtiendo a Iberoamérica en una región referente en el diseño del presente y en el diseño del futuro, un futuro muy próximo ya.

Idea Conceptual
Manuel Estrada

Comisariado
David Criado
Luciano Vergara

Coordinación
Lorena Pardo
Florencia Schmidt

Fundiciones Tipográficas
Latinotype
Huerta Tipográfica
Los Andes Type
para escribir en Guaraní
Sudtipos
Sumotype
Tipotype

Diseño de carteles
Estrada Design
David Criado
Celeste Prieto
Manuel González
Joaquín Gallego
Teresa Camacho
Ruth Klotzel
David Gil
Alejandro Magallanes
Natalia Campero

Exposición en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid. 2023

Exposición
en el
Instituto Cervantes
de Bucarest

Inauguración: 24 de mayo 2024
Lugar: Instituto Cervantes de Bucarest

En el marco de la Romanian Design Week y gracias al Instituto Cervantes, se realizará la exposición de Tipografía Iberoamericana en Bucarest. Esta será la primera de varias exposiciones que estarán en diferentes sedes del Instituto Cervantes.

La exposición Tipografía Iberoamericana consta de 90 carteles que muestran la diversidad y la belleza de las tipografías creadas en nuestra región. Cada cartel presenta tres aspectos distintivos de una obra tipográfica: una frase o cita de un autor o autora clave de la cultura iberoamericana, acompañándole el alfabeto completo de la tipografía y una muestra resumida de dicha tipografía.

Esta exhibición muestra a través de las 30 tipografías diferentes, diseñadas por equipos o diseñadores de América Latina, Portugal y España, que es la punta del Iceberg de un diseño gráfico y tipográfico que está convirtiendo a Iberoamérica en una región referente en el diseño del presente y en el diseño del futuro, un futuro muy próximo ya.

Idea Conceptual
Manuel Estrada

Comisariado
David Criado
Luciano Vergara

Coordinación
Lorena Pardo
Florencia Schmidt

Fundiciones Tipográficas
Latinotype
Huerta Tipográfica
Los Andes Type
para escribir en Guaraní
Sudtipos
Sumotype
Tipotype

Diseño de carteles
Estrada Design
David Criado
Celeste Prieto
Manuel González
Joaquín Gallego
Teresa Camacho
Ruth Klotzel
David Gil
Alejandro Magallanes
Natalia Campero